Archives de catégorie : Saxophone seul

L’animation de l’âme

« L’animation de l’âme »
Claudio GABRIELE
Éditions Les Cahiers du Tourdion
Niveau début 3CC / Durée ~ 00:05:00 / Genre contemporain / Réf. 149
Pour saxophone seul
notre avis
Très belle pièce de Claudio Gabriel basée sur un texte de Pascal Guignard.
Cette pièce, empreinte du lyrisme italien, est construite sous la forme d’une arche pour ce qui est de la tension musicale. On commence par une mélodie mélismatique, dans le grave de l’instrument. Cette phrase tend progressivement vers l’aigu, les nuances extrêmes, des articulations plus scandées et des mélismes plus nerveux. L’œuvre se termine par une page très calme, intime et lente, qui en se rapprochant de la fin, se décompose lentement.

Cette pièce peut-être interprétée par différents saxophones, elle sonne très bien au soprano ou à l’alto.

Mon avis : cette très belle pièce peut-être jouée dans le cadre d’un concert consacré aux compositeurs italiens, ou dans un cycle de pièce composée par C. Gabriele.
À découvrir.

Stéphane Sordet

Ritornello

« Ritornello »
Éric TANGUY
Éditions Salabert
Niveau début 3CC / Durée ~ 00:05:00 / Genre contemporain / Réf. EAS 19989
Pour saxophone ténor seul
notre avis
Cette pièce est une commande du festival Aspect des musiques d’aujourd’hui créée le 16 mars 2007 à Caen.
Littéralement ritornello c’est le refrain, la ritournelle. Au XIVe siècle, c’est un couplet conclusif de la Caccia ou du madrigal. Au XVIIe cela devient une courte conclusion instrumentale suivant ou précédent un air d’opéra ou de cantate. Ensuite, la ritournelle devient un refrain instrumental qui alterne avec les couplets d’une chanson, ou alors une petite phrase qui se répète. Enfin, Au XVIIIe c’est une danse à 3 temps, inventée par J.-B. Lully. (Dictionnaire des mots de la musique/J.Siron/d. Outre mesure)

Une fois que l’on s’est penché sur le lexique du mot ritournelle, on a tout compris de la pièce.
Cette très belle pièce pour saxophone ténor seul présente les aspects variés de la ritournelle.
Cette œuvre est à 3/4.
Ensuite l’aspect de la phrase qui se répète est très présent, le compositeur garde l’aspect rythmique de la phrase présentée et le répète tout au long de la pièce.
La mélodie est très mélismatique, à première vue, elle nous fait penser à certaines pièces de G. Scelsi.
Cette pièce demandera un travail rythmique précis, et une recherche sur le phrasé et le mélisme. Présence de quelques flatt, pas d’autres effets, par d’harmoniques.

Mon avis : très belle pièces de concert.
Pour information : http://www.eric-tanguy.com

Stéphane Sordet

Six Solos Sonatas and Partitas BWV1001-1006

« Six Solos Sonatas and Partitas BWV1001-1006 »
Jean-Sébastien BACH – arrangement Paul WEHAGE
Éditions Musik Fabrik
Niveau début 3CL / Genre classique – transcription
Pour saxophone seul
notre avis
Paul Wehage nous propose un arrangement de 6 sonates et partitas de J.-S. Bach. 
Bach a composé ces pièces en 1720, alors qu’il était au service du prince Léopold d’Anhalt-Cöthen en tant que Kapellmeister. Ces pièces sont contemporaines des suites pour violoncelle. 
Ce recueil peut servir de base pour un travail autour de la musique baroque, du phrasé de cette époque, et des pièces solos de J.-S. Bach (comme les suites pour violoncelle).
 Certains textes sonneront mieux que d’autres, et ceci en fonction de la complexité d’écriture, il est difficile pour un instrument comme le saxophone de faire sonner les appoggiatures, les différents coups d’archets, l’aspect polyphonique…
 Attention à la complexité rythmique, aux nombreux harmoniques, aux appoggiatures…

Mon avis : ne remplace pas la version originale.

Stéphane Sordet

Volubilis

« Volubilis »
Thomas Daniel SCHLEE
Éditions Combre
Niveau début 3CC / Durée ~ 00:03:40 / Genre classique / Réf. C06474
Pour saxophone alto
notre avis
Pièce pour saxophone seul, écrite sous forme d’une improvisation.
Rythmiquement difficile.
Il y a un gros travail mélodique, de phrasé, et de recherche de couleurs.
Travail sur les nuances, le soutien et sur les attaques pianissimo dans les graves.
Quelques harmoniques, articulations simples (généralement legato).

Stéphane Sordet

Hommage à Duras

« Hommage à Duras »
Paul WEHAGE
Éditions Musik Fabrik
Niveau début 3CL / Durée ~ 00:07:00 / Genre classique
Pour saxophone alto seul
notre avis
Voici une belle pièce pour saxophone solo qui nous promènera dans l’univers du théâtre et de la littérature, et dans des ambiances très différentes.

Cette pièce est une commande d’une musique de scène de Claire Deluca, comédienne connue pour son association avec Marguerite Duras. Cette œuvre a servi à illustrer un spectacle intitulé « Nevers », adaptation des annexes au scénario du film d’Alain Resnais « Hiroshima mon amour ».

Dans « Nevers », une femme raconte à un étranger son amour pour un soldat allemand dans la France occupée, la mort de ce soldat et ce qu’elle vécu ensuite. La musique exprime des émotions très fortes que la femme traverse, de l’amour au deuil, ceci à travers des souvenirs.

La musique exprime ces souvenirs, tels des réminiscences. Ce qui explique les nombreux changements de caractères, de mouvements et d’atmosphères.

Cette pièce est difficile, aussi bien du point de vue technique (nombreux harmoniques, passages rythmiques et certains traits difficiles), que du point de vue musical.

Elle pourra faire un lien entre la classe de saxophone et la classe d’art dramatique, être jouée avant ou après « This burning sun of grief and memory » du même auteur et utilisée pour la même pièce.

Stéphane Sordet